Vini The Ninja

O que começou como um simples vídeo se transformou em um movimento cultural que inspira milhões de pessoas. Com autenticidade e carisma, Vinicius The Moraes se tornou uma das vozes mais representativas da dança e da cultura urbana no Brasil.

Em entrevista à jornalista Rúbia Vieira, da Revista Salto, o artista fala sobre sua indicação entre os Top 10 do Influency.me na categoria Arte e Cultura, sua conexão com o público e seu compromisso com a diversidade e a expressão artística.

A seguir, as seis perguntas que guiaram essa conversa inspiradora:

Vini, você já está no Top 10 de todo o Brasil na categoria Arte e Cultura do Influency.me. O que representa para você essa conquista em nível nacional?

"Para mim, estar no Top 10 de Arte e Cultura no Influency.me é uma confirmação de que o caminho que venho trilhando está fazendo sentido. O mais interessante é que o que um dia começou como um simples vídeo, há apenas um ano, hoje se transformou em um movimento que alcançou milhões de pessoas. Inclusive, acabo de atingir a marca de 7 milhões de seguidores combinados nesta semana, algo que recebo com muita humildade, porque nunca imaginei chegar a conquistas tão grandes. Sem dúvida, isso acontece porque as pessoas amam e valorizam meu trabalho como criador de conteúdo e influenciador não só no Brasil, mas também internacionalmente. Essa conquista nacional reforça que minha arte e minha mensagem têm relevância e impacto, e me dá ainda mais energia para seguir compartilhando."

Essa premiação é um reconhecimento do público e da relevância do seu trabalho. Qual tem sido a maior motivação para seguir compartilhando sua paixão pela arte e cultura?

"A motivação é múltipla: primeiro, ver que pessoas me dizem que começaram a dançar, que voltaram a se expressar, ou encontraram alegria através do meu conteúdo, isso traz uma satisfação que vai além de números. Também há a paixão pela arte em si: dançar, coreografar, criar, misturar culturas, explorar linguagens visuais. E a cultura, no sentido amplo, porque quando moto, rua, música urbana e dança se encontram, há uma energia muito especial. E um detalhe muito especial é poder dançar músicas de diferentes países, desde o funk brasileiro, que é uma expressão fortíssima da nossa identidade, até sons internacionais que também me inspiram. Isso enriquece ainda mais a cultura e promove a inclusão, porque mostra que a dança é universal, que conecta pessoas independentemente de origem ou estilo musical. Saber que posso contribuir para essa cena, dar voz e espaço a essa diversidade, é o combustível que me faz seguir em frente todos os dias."

Você agora concorre para chegar ao Top 3. Como tem sido a mobilização da sua comunidade de seguidores e amigos nesse momento decisivo?

"A comunidade tem sido incrível de verdade. Eles têm compartilhado, votado, engajado, espalhado para amigos, famílias, pessoas que talvez nem conhecessem o meu trabalho antes. Sinto que existe um senso de pertencimento: muitos falam 'isso é nosso', 'isso também é por nós'. Esse apoio, tanto online quanto no boca a boca, é decisivo, porque mostra que minha arte conectou de fato. Estou muito grato por isso, e cada mensagem de apoio reforça que vale a pena continuar."

Seu carisma é uma marca registrada e conquista quem acompanha seu trabalho. Qual a importância de manter essa conexão genuína com o público?

"Manter a conexão genuína é essencial. No mundo digital, há muita superficialidade, curtidas vazias. Mas quando você demonstra quem realmente é, com vulnerabilidades, com autenticidade, as pessoas se identificam, se sentem próximas, participam mais. Isso cria uma comunidade que não está só para assistir, mas para interagir, para se emocionar, para se inspirar. E para mim, isso não é só sobre fama ou alcance, é sobre impacto. Se meu público sente que pode confiar em mim, se emocionar ou se motivar com meu conteúdo, isso já é uma vitória."

O prêmio destaca influenciadores que fazem a diferença em suas áreas. Que mensagem você gostaria de deixar para quem acompanhou sua jornada e pôde votar?

"Quero dizer: cada voto importou, cada compartilhamento fez diferença, cada palavra de incentivo teve um valor enorme. Vocês fizeram parte disso, não fui só eu. Quem acreditou no poder da arte, da expressão, no que a dança representa, ser livre, se movimentar, ser visto, esteve ao meu lado nesse processo. Juntos mostramos que a arte urbana, a cultura de rua e até mesmo o estilo de vida biker são igualmente valiosos. Agradeço de coração por cada apoio, ele me impulsiona não só para concorrer a prêmios, mas para continuar crescendo, aprendendo e levando arte para mais e mais pessoas."

Além do reconhecimento, quais são os próximos passos ou projetos que você pretende trazer para sua audiência e para o cenário cultural?

"Tenho vários planos, sim.

• Continuar criando coreografias virais, mas também explorar parcerias com artistas, músicos, produtores que tragam visões diferentes, fusões inesperadas.
  
• Projetos que dialoguem mais com a cultura local, valorizando talentos regionais, ambientes urbanos, rodas de cultura, comunidades que às vezes não têm espaço.
  
• Talvez documentários ou videoclipes que contem histórias, que documentem trajetórias de quem dança, de quem vive a cultura urbana, moto como estética, como estilo de vida.
  
• E continuar mantendo essa conexão forte com meu público, ouvindo o que querem, o que sentem, para que arte não seja só espetáculo, mas algo participativo."

The dance that conquered Brazil: Vini in the Top 10 of Influency.me – 2025

What began as a simple video has turned into a cultural movement that inspires millions of people. With authenticity and charisma, Vinicius The Moraes has become one of the most representative voices of dance and urban culture in Brazil.

In an interview with journalist Rúbia Vieira from Revista Salto, the artist talks about his nomination among the Top 10 of Influency.me in the Art and Culture category, his connection with the audience, and his commitment to diversity and artistic expression.

Below are the six questions that guided this inspiring conversation.

Vini, you’re already in the Top 10 in Brazil in the Art and Culture category of Influency.me. What does this national recognition mean to you?

"For me, being in the Top 10 of Art and Culture at Influency.me is a confirmation that the path I’ve been following makes sense. What’s most interesting is that what once began as a simple video, just a year ago, has now become a movement that has reached millions of people. In fact, I’ve just hit the milestone of 7 million combined followers this week, something I receive with great humility because I never imagined achieving something so big. Without a doubt, this happens because people love and value my work as a content creator and influencer, not only in Brazil but internationally as well. This national recognition reinforces that my art and message have relevance and impact, and it gives me even more energy to keep sharing."

This award is a recognition of your audience and the relevance of your work. What has been your greatest motivation to keep sharing your passion for art and culture?

"The motivation is multifaceted: first, seeing people tell me that they started dancing again, began expressing themselves, or found joy through my content, that brings a satisfaction that goes far beyond numbers. There’s also my passion for art itself: dancing, choreographing, creating, blending cultures, exploring visual languages. And culture in the broader sense, because when motorcycles, the streets, urban music, and dance come together, there’s a very special energy. Another very special detail is being able to dance to music from different countries, from Brazilian funk, which is such a strong expression of our identity, to international sounds that also inspire me. That enriches culture even more and promotes inclusion because it shows that dance is universal, that it connects people regardless of origin or musical style. Knowing that I can contribute to this scene, give voice and space to this diversity, is the fuel that keeps me going every day."

You’re now competing to reach the Top 3. How has your community of followers and friends mobilized during this decisive moment?

"The community has been truly amazing. They’ve been sharing, voting, engaging, spreading the word to friends, families, and people who maybe didn’t even know my work before. I feel there’s a sense of belonging: many say ‘this is ours,’ ‘this is for us too.’ That support, both online and by word of mouth, is crucial because it shows that my art truly connected with people. I’m very grateful for that, and every message of support reinforces that it’s worth continuing."

Your charisma is a trademark that wins over everyone who follows your work. How important is it to maintain that genuine connection with your audience?

"Maintaining a genuine connection is essential. In the digital world, there’s a lot of superficiality, empty likes. But when you show who you really are, with vulnerabilities, with authenticity, people relate, they feel close, they participate more. It creates a community that isn’t just there to watch, but to interact, to feel moved, to be inspired. And for me, it’s not just about fame or reach, it’s about impact. If my audience feels they can trust me, be moved or motivated by my content, that’s already a victory."

The award highlights influencers who make a difference in their fields. What message would you like to share with those who have followed your journey and voted for you?

"I want to say: every vote mattered, every share made a difference, every word of encouragement had enormous value. You were all part of this, it wasn’t just me. Everyone who believed in the power of art, of expression, in what dance represents, being free, moving, being seen, stood by my side throughout this process. Together, we showed that urban art, street culture, and even the biker lifestyle are equally valuable. I thank you all from the heart, your support pushes me not only to compete for awards but to keep growing, learning, and bringing art to more and more people."

Beyond this recognition, what are your next steps or projects for your audience and the cultural scene?

"I have several plans, yes.

• To keep creating viral choreographies, but also explore partnerships with artists, musicians, and producers who bring different perspectives and unexpected fusions.
  
• Projects that engage more with local culture, valuing regional talents, urban environments, cultural circles, and communities that sometimes lack visibility.
  
• Perhaps documentaries or music videos that tell stories, that capture the journeys of those who dance, who live urban culture, motorcycles as an aesthetic and a lifestyle.
  
• And to continue maintaining this strong connection with my audience, listening to what they want and feel, so that art isn’t just a performance but something participatory."

La danza que conquistó a Brasil: Vini en el Top 10 de Influency.me – 2025

Lo que comenzó como un simple video se ha convertido en un movimiento cultural que inspira a millones de personas. Con autenticidad y carisma, Vinicius The Moraes se ha transformado en una de las voces más representativas de la danza y la cultura urbana en Brasil.

En una entrevista con la periodista Rúbia Vieira, de la Revista Salto, el artista habla sobre su nominación entre los Top 10 de Influency.me en la categoría de Arte y Cultura, su conexión con el público y su compromiso con la diversidad y la expresión artística.

A continuación, las seis preguntas que guiaron esta inspiradora conversación.

Vini, ya estás entre los Top 10 de todo Brasil en la categoría Arte y Cultura de Influency.me. ¿Qué representa para ti este reconocimiento a nivel nacional?

"Para mí, estar entre los Top 10 de Arte y Cultura en Influency.me es una confirmación de que el camino que he estado recorriendo tiene sentido. Lo más interesante es que lo que un día comenzó como un simple video, hace apenas un año, hoy se ha convertido en un movimiento que ha alcanzado a millones de personas. De hecho, acabo de alcanzar la marca de 7 millones de seguidores combinados esta semana, algo que recibo con mucha humildad, porque nunca imaginé llegar a logros tan grandes. Sin duda, esto sucede porque las personas aman y valoran mi trabajo como creador de contenido e influencer, no solo en Brasil sino también internacionalmente. Este reconocimiento nacional refuerza que mi arte y mi mensaje tienen relevancia e impacto, y me da aún más energía para seguir compartiendo."

Este premio es un reconocimiento del público y de la relevancia de tu trabajo. ¿Cuál ha sido tu mayor motivación para seguir compartiendo tu pasión por el arte y la cultura?

"La motivación es múltiple: primero, ver que la gente me dice que empezó a bailar, que volvió a expresarse o que encontró alegría a través de mi contenido. Eso trae una satisfacción que va mucho más allá de los números. También está la pasión por el arte en sí: bailar, coreografiar, crear, mezclar culturas, explorar lenguajes visuales. Y la cultura en su sentido amplio, porque cuando las motos, la calle, la música urbana y la danza se encuentran, surge una energía muy especial.
Otro detalle muy especial es poder bailar músicas de diferentes países, desde el funk brasileño, que es una expresión muy fuerte de nuestra identidad, hasta sonidos internacionales que también me inspiran. Eso enriquece aún más la cultura y promueve la inclusión, porque muestra que la danza es universal, que conecta a las personas sin importar su origen o estilo musical. Saber que puedo contribuir a esta escena, dar voz y espacio a esa diversidad, es el combustible que me impulsa cada día."

Ahora compites para llegar al Top 3. ¿Cómo ha sido la movilización de tu comunidad de seguidores y amigos en este momento decisivo?

"La comunidad ha sido realmente increíble. Han estado compartiendo, votando, participando, difundiendo entre amigos, familias y personas que tal vez ni siquiera conocían mi trabajo antes. Siento que existe un sentido de pertenencia: muchos dicen ‘esto es nuestro’, ‘esto también es por nosotros’. Ese apoyo, tanto en línea como de boca en boca, es decisivo, porque demuestra que mi arte realmente conectó con la gente. Estoy muy agradecido por eso, y cada mensaje de apoyo refuerza que vale la pena continuar."

Tu carisma es una marca registrada y conquista a quienes siguen tu trabajo. ¿Qué importancia tiene mantener esa conexión genuina con el público?

"Mantener una conexión genuina es esencial. En el mundo digital hay mucha superficialidad, muchos ‘me gusta’ vacíos. Pero cuando muestras quién eres realmente, con tus vulnerabilidades, con autenticidad, la gente se identifica, se siente cercana, participa más. Eso crea una comunidad que no está solo para mirar, sino para interactuar, emocionarse e inspirarse. Y para mí, esto no se trata solo de fama o alcance, sino de impacto. Si mi público siente que puede confiar en mí, emocionarse o motivarse con mi contenido, eso ya es una victoria."

El premio destaca a los influenciadores que marcan la diferencia en sus áreas. ¿Qué mensaje te gustaría dejar a quienes han seguido tu trayectoria y votado por ti?

"Quiero decir: cada voto importó, cada vez que compartieron hizo una diferencia, cada palabra de aliento tuvo un valor enorme. Ustedes fueron parte de esto, no fui solo yo. Quienes creyeron en el poder del arte, de la expresión, en lo que la danza representa —ser libre, moverse, ser visto— estuvieron a mi lado durante todo este proceso. Juntos mostramos que el arte urbano, la cultura callejera e incluso el estilo de vida biker son igualmente valiosos. Agradezco de corazón cada apoyo, que me impulsa no solo a competir por premios, sino a seguir creciendo, aprendiendo y llevando arte a más y más personas."

Más allá de este reconocimiento, ¿cuáles son tus próximos pasos o proyectos para tu audiencia y para la escena cultural?

"Tengo varios planes, sí.

• Seguir creando coreografías virales, pero también explorar colaboraciones con artistas, músicos y productores que aporten visiones diferentes y fusiones inesperadas.
  
• Proyectos que dialoguen más con la cultura local, valorando talentos regionales, entornos urbanos, ruedas de cultura y comunidades que a veces no tienen espacio.
  
• Quizás documentales o videoclips que cuenten historias, que registren las trayectorias de quienes bailan, de quienes viven la cultura urbana, la moto como estética, como estilo de vida.
  
• Y continuar manteniendo esa conexión fuerte con mi público, escuchando lo que quieren, lo que sienten, para que el arte no sea solo espectáculo, sino algo participativo."